영화 파리 대왕 고전 명작! 윌리엄 골딩 소설 원작 발타자르게티 주연

 

파리 대왕 1990 영화 소개

1990년 영화 파리대왕은 해리 훅이 감독한 윌리엄 골딩의 고전 소설을 드라마틱하게 각색한 것입니다. 그 이야기는 비행기 추락 이후 비어있는 섬에 발이 묶인 한 무리의 미군 남학생들을 따릅니다. 원래 소년들은 랄프를 지도자로 삼아 질서를 확립하기 위해 시도하며, 랄프는 전달을 위한 신호탄을 유지해야 한다고 강조합니다. 그러나 시간이 지남에 따라 새로운 사회의 구조가 침식되기 시작하고 갈등이 고조되고 소년들 사이에서 원초성이 높아집니다. 소년들의 문명 의식이 악화되면서 또 다른 캐릭터인 잭이 랄프의 라이벌로 등장합니다. 스토킹에 대한 잭의 집착과 권력에 대한 통쾌함이 커지면서 그는 랄프의 리더십에서 벗어나 원시적 본능을 수용하는 자신만의 혈통을 형성합니다. 랄프와 잭의 경쟁은 치열해지고 소년들은 폭력적인 행동과 도덕적 가치의 포기로 특징지어지는 야만으로 빠져듭니다. 그 압박은 그룹 내에서 무죄와 이성의 상실을 나타내는 사이먼과 피기, 두 소년의 잔인한 살인으로 절정에 이릅니다. 영화는 치명적인 자연, 문명의 취약성, 그리고 모든 사람의 내면에 있는 어둠이라는 주제를 강조합니다. 1963년 이전과 달리 1990년 각색은 설정과 등장인물을 현대화하지만 소설의 중심 주제에 충실합니다. 사회적 도덕을 상실했을 때 아이들이 두려움, 권력 투쟁, 폭력에 굴복할 수 있는 방법을 묘사하고, 결국 치명적인 자연의 어두운 면을 반영합니다. 영화는 살아남은 소년들이 구출되면서 잊혀지지 않는 메모로 마무리되며, 시청자들은 그들의 행동의 결과와 문명의 얇은 두께를 생각하게 합니다.

분석 평가 및 사운드트랙

 

 

해리 훅이 감독한 1990년 작 <파리대왕>을 영화화한 것은 윌리엄 골딩의 1954년 소설을 초현대적으로 재해석한 것입니다. 그것은 문명 대 야만성의 핵심 주제를 유지하고 있지만, 특히 20세기 후반의 이야기를 설정하고 영국의 뼈가 아닌 미국의 남학생들이 등장하는 등 중요한 변화를 주고 있습니다. 이러한 변화는 냉전의 불안과 청소년의 군사화를 강조하며 다른 예술적 환경을 도입합니다. 영화의 서술은 비행기 추락 이후 빈 섬에 발이 묶인 소년들의 이야기를 다룹니다. 원래 그들은 책임감 있는 랄프를 필두로 질서를 확립하기 위해 이야기를 쓰지만, 그들의 교양 있는 베니어가 침식되면서 소년들은 야만으로 빠져들고, 잭은 욕망으로 돌진합니다. 질서와 혼돈을 나타내는 랄프와 잭 사이의 갈등은 소설이 인간 본성의 어두운 면을 분별하는 것을 반영하며 이야기의 중심에 있습니다. 1990년 각색은 골딩의 원작과 다른 점 때문에 자주 비난을 받습니다. 예를 들어, 그것은 소설의 상징적인 깊이 중 일부를 생략합니다. 소년들의 군복과 군대 은어 사용은 본질적인 폭력의 주제를 강조하지만, 이 측면은 소설에서보다 더 명백하고 미묘합니다. 영화는 또한 살아남은 성인 조종사가 관련된 액션을 추가하는데, 이것은 소년들의 완전한 단열재를 분별하고 그들의 점진적인 욕망으로의 하강을 희석시킵니다. 시각적으로 영화는 섬의 목가적인 아름다움과 소년들의 증가하는 잔인함을 대조합니다. 무성하고 열대 지방의 배경은 펼쳐지는 공포에 대한 적나라한 배경으로 작용하여 천국이 지옥 같은 지리로 변하는 아이러니를 압박합니다. 영화 촬영은 소년들의 내면의 혼란 어둠으로의 하강을 반영하기 위해 빛과 그림자를 사용하여 이러한 압력을 잘 포착합니다. 공연적으로 젊은 출연진은 추정 가능한 묘사를 전달하며, 특히 랄프 역의 발타자르 게티와 잭 역의 크리스 퍼흐를 효과적으로 묘사합니다. 게티의 랄프는 리더십의 부담과 순수함의 상실을 효과적으로 전달하며, 퍼흐의 잭은 절도 있는 소년에서 무자비한 독재자로의 변신에 오싹합니다. 영화의 캐릭터 묘사는 소설에 비해 더 간단하며, 골딩이 강조한 내적 뇌 투쟁보다 외부 갈등에 더 많은 것을 고정합니다.

필립 사르데(Philipp Sarde)가 작곡한 사운드트랙은 영화의 톤을 보완하여 이야기를 무색하게 하지 않고 분위기를 강화합니다. 음악은 잊히지 않고 영화의 어두운 순간과 이야기 전체에 걸쳐 축적되는 전체적인 증강 감각에 맞춰 암시적입니다. 그럼에도 불구하고 1990년 각색은 결국 소설의 심오한 두뇌와 철학적 지각력에 도달하지 못합니다. 소년들이 원죄에 빠져드는 정면 공포를 효과적으로 전달하지만, 소설이 인간 본성 내의 본질적인 잘못된 것과 문명의 얇은 겉모습을 발견하는 것은 놓칩니다. 영화는 논픽션 액션에 더 초점을 맞추고 골딩의 소설을 고전으로 만드는 상징적이고 주제적인 깊이에 더 중점을 둡니다. 결론적으로 1990년 <파리대왕> 각색은 이야기를 새로운 세대에게 소개하는 유능한 영화이지만, 더 접근하기 쉽고 액션에 익숙한 접근을 위해 소설의 복잡성의 상당 부분을 희생시킵니다. 원작의 핵심 주제는 남아 있지만, 그것들은 더 낮은 미묘하고 덜 가슴 아픈 방식으로 제시됩니다. 골딩의 아이디어에 대한 더 충실하고 생각을 자극하는 발견을 추구하는 사람들에게 소설은 여전히 확실한 경험으로 남아 있습니다.